这类“小众文化”的上一次出圈还是一场结局略显狼狈的闹剧。同样出身“戛纳电影节”的《地球最后的夜晚》，被包装成跨年第一爱情大戏试图“强行”吸粉普通观众，结果反而被吐槽是“闷片诈骗”，在文艺片影迷与其他观众之间引发激烈讨论。

与妻子分离，与国际研发平台分离，他做了无数割舍，只为完成这项史无前例的任务。

继李白携他的“朋友圈”在大银幕上下激荡起诗忆盛唐的热潮，苏东坡接棒成为今年夏天占据注意力C位的千古名家。

一连四日的香港国际影视展2023假座湾仔会议展览中心举行，而黄Viu亦在今天会上宣布，2023年已落实超过100个节目，全年更会有超过25套Viu Original原创作品，当中包括近期热播《模范的士2》（模范计程车2）、《Delivery Man》，以及即将在3月20日首播的《花书生热爱史》等。

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

除了“诗仙”李白、“诗圣”杜甫和高适外，片中还将出现“诗佛”王维，“饮中八仙歌”中的贺知章、张旭、汝阳王李琎、崔宗之，著名边塞诗人王昌龄、岑参，书法大家李邕，李白的至交好友岑夫子、丹丘生，“唐代乐圣”李龟年，唐朝名将哥舒翰、郭子仪，玉真公主等角色的身影，构建出一幅活灵活现的盛唐众星相。