1918年刘海粟首登黄山。黄山的幽深怪险与仪态万方给他留下了深刻印象。青葱岁月里，他勾勒着未来的艺术道路，也憧憬着画出自己心中的“黄山”。从青年到中年，刘海粟四次登上黄山，不断找寻描绘黄山的方式，探索属于自己的艺术风格。1954年他六上黄山，这一次，大半生艺术探索如百川归海，佳作频出。上世纪80年代，刘海粟又四次登临黄山，夜以继日对景挥毫，不断追求艺术突破。

回顾何超莲与窦骁的相爱感情线：

杀青海报中，领衔主演周游、黄米依在极具烟火气的老北京胡同建筑场景里身姿休闲地站立，但他们身上的拍摄器材和各类婚礼道具，暗示出二人随时随地为事业奋斗的日常，也是对片名“不躺平”最身体力行的诠释与呼应。

此外，部分国产老年题材电影还在不同程度上出现了情感重心的转移，即老人的情感重心由亲情转向爱情，“黄昏恋”便是最典型的模式。最近热映中的电影《我爱你！》便沿袭了这种模式。影片设置了三组不同的“黄昏恋”：试图朝暮相守的常为戒和李慧如、相濡以沫不如相忘于江湖的谢定山和赵欢欣、情深似海却爱而不得的陈校长与仇美灵。在这三组关系中，以常为戒和李慧如彼此相遇、相识、求爱、误会、追寻的爱情故事为主线，另两组则为陪衬。然而，这份主线爱情过于浪漫化，沦为“老年偶像剧”。显然，过度的技巧与戏剧性处理，限制了影片情感的张力。值得注意的是，纵使“情不知所起，一往而深”，但老年题材电影在塑造“黄昏恋”时应保留老人应有的生命经验，警惕降格于“琼瑶”式的偶像剧情节之中。若过度依赖于快节奏的剪辑、极具煽情意味的台词与配乐、网络热词等商业电影的吸睛形式，那么老年题材影片便会失去应有的纵深感与生活的厚重感。

在配乐中，类似的中国传统元素也随处可见，为录制真实的沙暴等音效前往西部采风，光是主题曲就制作了一年之久，融合了马头琴、古筝等代表西域和中国的音色，暗合主角刀马的来历与归途，让观众感同身受，沉浸式体验大漠的风土人情和刀光剑影。

“22年再合作，他变高了！是演技上的高。”在新片《内幕》发布会现场，吴镇宇不改鬼马本色，幽默地形容与郭富城时隔22年再合作的全新感受。